天地任我行去年10月6日開幕的蘇州博物館，是貝聿銘封筆之作，館內大量的幾何造型與自然光影，處處都是貝聿銘獨特的設計語言。 貝聿銘在1937年赴美求學之前，曾在蘇州著名庭園「獅子林」住了幾年，沒人知道這座庭園對他影響多大，但園中的中庭、天井灑下的光影與對細節的講究，都可在他一生的現代建築作品中看到些許端倪。 他從蘇州出發到美國，經歷數十年的傳奇人生，將最後作品留在蘇州，這個落點，使他的人生兜成一個圓。中國人講究圓滿，他的人生，圓滿了。 貝聿銘設計的蘇州博物館，在傳統中創新，期望為中國未來建築立下典範。圖片: 1 / 1 攝影記者對著蘇州老巷弄的黑瓦白牆拍照，管理公廁的大嬸從矮凳上站起質問：「拍什麼呀？」「拍老街，有味道。」「這沒什麼，」大嬸指著對街一片屋舍說：「那裡更老。」「多老？」大嬸推一把湊熱鬧的老婆婆說：「不清楚，問她。」瞬間所有目光都落在老婆婆身上，她臉上的皺紋都擠花了，結巴地說：「我…不知…」但龐大的壓力逼得她必須給個交代，只好鼓起勇氣說：「比我老。」 蘇州庭園講究一窗一景，蘇州博物館的每扇窗景也都精心布置。 光影幾合 風格強 我們在黑瓦白牆中走向往蘇州博物館，博物館去年十月六日剛落成，是貝聿銘封刀之作。蘇州是現年九十歲貝聿銘的故鄉，一九三七年他赴美唸書前，在蘇州住了許多年，基這層淵源，二○○一年蘇州政府邀請他設計博物館，他一口答應了。 占地一萬七百平方公尺的博物館同樣黑瓦白牆，但黑瓦是平鋪的花崗岩片，白牆則由貝聿銘著名的三角及四方幾何形組成，在傳統中展現未來感。館內大量引自然光，遊走的光影造成室內景象無窮變化，是貝聿銘拿手絕活。博物館展示蘇州出土的古文物，從青銅器到玉器，物品不多，卻件件精緻，看完一區，由迴廊走向另一區，踩著迴廊上方長型天窗投下的光影，猶如走在夏日破碎的樹蔭。 大廳中的巨型落地玻璃，可看見的庭園內的假山。假山是貝聿銘從宋朝四大才子之一米芾的山水畫中得到靈感，不同於舊式庭園假山的糾結奇林，其造型簡單粗獷，更顯大器，象徵的不是山水一角，而是浩瀚山脈，令人彷彿飛入縹緲玄虛中，俯視山川，雖走不進山林，卻覺自身渺小。 藉由不斷遊動的自然光影，創造千變萬化的室內景致是貝聿銘的拿手絕活。 貝聿銘對蘇州博物館投入大量心血，館內每棵樹都由他親自挑選。 博物館內的咖啡廳「紫藤園」，從隔壁忠王府內移植了兩株由明朝蘇州文人文徵明親手栽植的紫藤。 蘇州博物館以幾何形...
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